Je útok na Titan Manga lepší ako anime



Senzačná franšíza Attack on Titan - anime a manga - sa blíži k svojmu vrcholu. Ktorý je lepší? Attack on Titan anime vs manga.

Senzačná franšíza Attack on Titan - anime a manga - sa blíži k svojmu vrcholu.



Ale samozrejme, manga postúpila pred anime, čo sa týka obsahu, čo láka fanúšikov anime, aby si vybrali samotné médium, zatiaľ čo ostatní sa pýtajú, či je AOT manga skutočne lepšia ako anime.







Chcel by som povedať, že ako čitateľ mangy a vášnivý fanúšik anime Hajime Isayama a animačné štúdio (predtým WIT Studio) sériu vyleštili a rozžiarili ju v aspektoch, nad ktorými mali väčšiu kontrolu.





Či už vo formáte manga alebo audiovizuálnom formáte, tím, ktorý stojí za jeho vytvorením, zanechal po sebe mrazivé majstrovské dielo.

Neprekvapilo by ma, keby obe médiá boli chválené svojou brilantnosťou. Takže si tu ešte nejaký čas poviem o silných stránkach a nezabudnuteľných scénach, ktoré žiarili v obidvoch médiách.





Obsah 1. Krátka odpoveď 2. 5 scén, ktoré v anime fungovali lepšie! I. Odhalenie ženského titána II. Interný konflikt a odhalenie Reinera a Bertholda III. Láska medzi Christou a Ymirom IV. Erwinov samovražedný poplatok V. Prieskumný zbor vidí oceán 3. Dokážete teraz zistiť silné stránky anime? 4. 5 aspektov, ktoré boli v mange lepšie! I. Attack On Titan’s Worldbuilding II. Osobnosti hlavného tria III. Minulosť histórie IV. História Leviho a Kennyho V. Grisha’s Past 5. Čo spôsobuje, že žiari manga? 6. O útoku na Titan

1. Krátka odpoveď

Anime vyniká poskytovaním ohromujúceho vizuálu, nádhernej hudby a vynikajúceho hlasového sprievodu, ktoré sprevádzajú jeho rozprávanie.



Niektoré scény anime majú väčší emocionálny dopad ako v mange.

Manga však tromfne anime, čo sa týka rozprávania príbehov, dialógov, predobrazov a budovania postáv. Oba poskytujú odlišný zážitok a dávajú hodnotu rôznym aspektom príbehu.



2. 5 scén, ktoré v anime fungovali lepšie!

I. Odhalenie ženského titána

Pre mnohých bolo odhalenie identity ženského titána šokujúce a pre ostatných bolo zrejmé. 'Vyzerajú rovnako!' je to, čo plakali.





Nikto z nich však nemohol poprieť brilantnosť toho, ako Isayama narába s odhalením. Epizódu otvára Annie Leonhartová, ktorá silne naráža na svoju skutočnú identitu ženského titána .

Annie Leonhart | Zdroj: Fandom

Isayama tu nejde o „dramatické odhalenie“ - publikum ani postavy - si už dovtedy uvedomujú totožnosť Annie. Význam odhalenia spočíva v emocionálnom dopade, ktorý má na ostatné postavy.

Zrada je horké semeno, ktoré sa tak dobre nestrávi a vidíme Eren a 104thkadetský zbor zápasí s odhalením.

Anime však vykresľuje ich emócie a váhanie výrečnejšie ako manga . Silne predznamenáva identitu Annie ako bubna na reakciu postáv, ktoré sú nútené bojovať so svojím priateľom. .

Manga bola svojím prístupom trochu jemná a nemala vplyv na anime. Zábavný fakt, Anniein strašidelný smiech bol vystrihnutý z mangy, ale určite vytvára strašidelnú scénu v anime.

II. Interný konflikt a odhalenie Reinera a Bertholda

Odhalenie Reinera a Bertholdta by sa určite malo ironicky dostať do Top 10 anime zrady.

Rovnako ako odhalenie Annie, jeho povaha je dosť anticlimaktická, ale Isayamovi sa podarí dosiahnuť, aby táto anticlimaktika odhalila jedno z najšokujúcejších a najnečakanejších.

Vďaka čomu je odhalenie ešte dojemnejšie a srdcervúce, v čom anime vynikajú. Hiroyuki Sawano Vidíš veľké dievča hrá počas Reinerovho monológu a flashbackov ich spoločného času ako 104thCadet Corps - nemožno si pomôcť, ale oplakávať stratu priateľstva poznačeného zradou.

Reiner a Bertholdt Zdroj: Fandom

Ale čo je najdôležitejšie, je to herec hlasu Eren Yeager, Yuki Kaji, ktorý scénu priklincuje .

Keď Eren spomína na časy s Reinerom a Bertholdtom, vyroní pár sĺz a nežne zvolá ich meno - Eren však v okamihu premôže bolesť a hnev kričať, 'Sakra zradcovia!' . Hlasový rozsah Yuki Kaji len v tej jednoduchej vete padá čeľusť. Kudos tomu mužovi.

Reinerov a Bertholdtov vnútorný konflikt je pôvodne odhalený v Reinerovom monológu. Ale anime tento vnútorný konflikt rozširuje, keď vidíme, že sa Reinerova rozdelená porucha osobnosti začína formovať najmä počas scény Marcovej smrti.

Ich hlasoví herci - Yoshimasa Hosoya (Reiner) a Tomohisa Hashizume (Bertholdt) skutočne oživujú tragický - takmer úbohý stav - v ktorom sa nachádzajú, a ich bolesť a slzy sú surové .

III. Láska medzi Christou a Ymirom

Zatiaľ čo obe médiá do veľkej miery naznačujú romantické podtóny ich zväzku, anime odvádzajú lepšiu prácu pri presviedčaní publika o silnom prepojení týchto dvoch žánrov.

Druhá sezóna anime zdôrazňuje vzťah medzi Ymirom a Christou a umožňuje divákom investovať do nich.

Hlasoví herci - Saki Fujita a Shiori Mikami - odvádzajú skvelú prácu pri vytváraní surovej, ale nežnej lásky medzi nimi.

Celá sezóna umožňuje divákom sledovať, ako sa ich väzby zväčšujú a rovnako silno ovplyvňujú. Práve táto sezóna umožňuje jednej scéne Ymira a Christy v sezóne 3 prekypovať emóciami.

Je naznačené, že Ymir zomrel po tom, čo ju zožral súčasný Jaw Titan, ale ona nechá list pre Christu, ktorá je teraz Historia, a zaťahuje nás za srdce.

List a ich príbeh v anime poskytujú kontext pre vývoj postáv Historia a jej rozhodnutie stať sa „Queen Historia“.

IV. Erwinov samovražedný poplatok

Aby sme boli spravodliví, väčšina Erwinových plánov je dosť samovražedných, takže objasním, máme na mysli posledné obvinenie Erwina proti Zvieraciovi titánovi, ktoré viedlo k brutálnemu masakru Survey Corps.

Ako čitateľ manga by som rád povedal, že táto scéna bola v samotnej mange celkom úžasná. Avšak anime sa vďaka emotívnemu prejavu, réžii a hlasovému prejavu stalo emotívnejším .

Erwin | Zdroj: Fandom

Konverzácia medzi Erwinom a Levim pred obvinením, kde sa dozvedáme, že Erwin sa vzdáva svojich snov, robí koniec tejto zložitej postavy tak smutným.

Keď prieskumný zbor vyšiel v žiare slávy, sme svedkami toho, ako vystrašených kadetov drvia skaly zvrhnuté Zvieracím titánom. Erwinov hlas naproti tomu predstavuje odhodlanie ocele, ktoré má pri svojej smrti .

A takýto prvok bolo možné sprostredkovať iba prostredníctvom hlasového herectva, hudby, animácie a réžie. Tú anime rozhodne zaberá.

V. Prieskumný zbor vidí oceán

Survey Corps ‘vidiaci oceán je pravdepodobne jednou z najkrajších a rovnako depresívnych scén v anime.

Štúdio WIT sa všemožne snaží urobiť scénu čo najviac éterickou a neklamať, scéna je hypnotizujúca ! Sledovať pokojné premývanie zboru prieskumov, keď vidia pred sebou symbol nádeje, je veľmi potešujúce.

Attack on Titan Season 3 - The Eren See's The Ocean Sledujte toto video na YouTube

Attack on Titan Season 3 - Eren See’s The Ocean

Nebol by to však Isayamov príbeh, ak by nás to nevytrhol za pár sekúnd. Keď vidíme, ako Armin vyjadruje potešenie z oceánu, Eren suchým tónom prerušil svoju myšlienku.

Pýta sa, či budú skutočne slobodní, ak zabijú všetkých na druhej strane .

Hviezdna animácia, hudba na pozadí - T-KT od Hiroyuki Sawana spolu so zvukom vĺn - a hlasový prejav Yuki Kaji spôsobujú, že evokujúci dopad scény je desaťkrát väčší ako pri mange .

Iba z tohto vyplýva, že akonáhle sa šou vráti, už by to nebolo to isté.

3. Dokážete teraz zistiť silné stránky anime?

Anime je kombináciou vynikajúci hlasový prejav, surová, ale vysoko kvalitná animácia štúdia WIT Studio a nádherná hudobná partitúra Hiroyuki Sawana .

To pomáha vylepšiť emocionálne a dramatické scény v anime. Jeho sila je emocionálny dopad má na publiku.

4. 5 aspektov, ktoré boli v mange lepšie!

I. Attack On Titan’s Worldbuilding

Svet v anime a mange sa nelíši, per se . Ich vplyv však je. Stále si pamätám počiatočnú reakciu ľudí na Attack v prvej sezóne Titanu.

Názory boli mimoriadne polarizované - buď milovali vzrušenie, alebo ho ignorovali ako „shounen trash“. Je celkom zrejmé, že ak vezmete do úvahy útok na Titan shounen, potom sa zložitosti sprisahania vo vašej mysli zjavne nezaregistrovali.

Ale nikto za to nemôže, anime je rýchlejšie, takže je zložitejšie pochopiť jeho zložitú politiku pri sledovaní.

Útok na Titan Zdroj: Fandom

Je jednoduchšie znovu prečítať a analyzovať mangu, pretože sa nepohybuje v toku diktovanom štúdiom - záleží to na vašom štýle čítania.

Preto koncepty budovania sveta AOT je určite ľahšie uchopiť pri čítaní mangy, ktorá nám tiež pomáha pochopiť základné morálne a politické témy príbehu.

Tieto podrobnosti sú rozhodujúce, pretože poskytujú kontext udalostiam, ktoré sa v súčasnosti dejú v poslednom oblúku.

II. Osobnosti hlavného tria

Účelom anime je teda upútať pozornosť čo najrýchlejšie. Pre ktoré, je pravdepodobné, že sa štúdio pokúsilo objasniť zložitosť osobností hlavného tria .

Eren vyšiel ako svojhlavý „typický“ hlavný hrdina, Mikasa emotívny a obsedantný blázon a Armin, stále plachá a neistá postava.

Avšak manga poskytuje týmto postavám ich priestor na to, aby boli skutočné a mohli rásť . Eren je podstatne rozumnejší ako v anime.

Nehovorím, že nebol svojhlavý, ale nebol taký hlúpy, aby mal iba jednostrannú myseľ.

Armin, Mikasa a Eren | Zdroj: Fandom

Jeho emocionálny rozpad v prvej časti sezóny 3 je pre ľudí prekvapením, v mange je jasnejšie, aký neistý je Eren a láska, ktorú nosí k svojim blízkym .

plus size pin up dievča

Zatiaľ čo nezávislosť Mikasy od Erena je vývojom jej postáv, je menej obsedantná v mange. Interaguje s ostatnými ľuďmi a je pravdepodobne jedným z najláskavejších ľudí v mange (napriek tomu, že nie je taká otvorená).

Ak pozorne sledujete panely, Isayama sa veľa zameriava na Mikasovu reakciu na veci - jej záujem o ľudí okolo seba, najmä . V mange rozhodne kričí Eren o dosť menej.

A nakoniec, Armin. Nie je taký submisívny, ako sa ukázalo v anime. Vedie ho jeho neistota, Armin však hovorí v najpodivnejších časoch .

Aj keď je Armin zbitý, Armin stále dokáže obstáť tým, že násilník mu nedokázal, že sa mýli, a preto namiesto toho použil päste. Ukazuje to, že Armin vie byť skutočne odvážny.

III. Minulosť histórie

História spoločnosti Reiss Zdroj: Fandom

Ako už bolo spomenuté pri budovaní sveta, minulosť spoločnosti Historia obsahuje veľa informácií! Verte mi, niekedy si budem musieť znovu prečítať kapitoly alebo si dať pauzu, aby som informácie mohol účinne zaregistrovať.

Isayamove príbehy sú plné informácií, dômyselne rozmiestnených panelov a mnohých predobrazov. Tieto prvky jeho príbehov nútia čitateľov prečítať si mangu, aby príbeh lepšie uchopili.

Takéto aspekty jeho rozprávania sú v anime prebraté, samozrejme kvôli časovej tiesni a časovému rozvrhu . Aj keď Isayama spolupracuje so štúdiom na vložení šarmu (predzvesť), rozhodne to nie je také prepracované ako manga.

Celý oblúk príbehu Historia a rodiny Reissovcov je v mange správne adresovaný. Anime skracuje niektoré flashbacky a zvyšuje tempo príbehu, zatiaľ čo manga poskytuje príbehu priestor na to, aby sa ubral.

História spoločnosti Reiss Zdroj: Fandom

Zneužívanie spoločnosti Historia zo strany matky sa rieši s väčším dopadom a zameraním . Ju otázky opustenia sú to, čo ju približuje k rodine Reissovcov a jej lásku k Friede Reissovej lepšie pochopia scény zobrazené v mange.

IV. História Leviho a Kennyho

História manku Ackermanovcov je odhalená v mange. Vďaka mnohým informáciám o politike, ktorá existovala v Kennyho dobe, dokáže manga lepšie sprostredkovať scenár ako anime.

Zložitý vzťah Leviho a Kennyho a základné pocity Kennyho, ktorý ho opustil, sú v mange jasnejšie . Kenny je jednou z najzaujímavejších postáv oblúka a manga skutočne vysvetľuje odtieň šedej, ktorá ho farbí.

Ich história a sila Ackermanov sú viac zhmotnené v mange. Rozhovor medzi Kennym a jeho otcom tiež naznačuje spojenie s Mikasovým otcom, ktorý bol Ackermanom.

Levi a Kenny Zdroj: Fandom

Úloha Ackermanov v odolávaní kráľovej vôli a to, čo predstavovali, má v mange väčší zmysel ako anime .

Anime to chváli ako odpoveď na otázku „Preto sú Mikasa a Levi takí božskí!“ ale odhalenie ich histórie má väčší význam .

Lov Ackermanovho klanu je pripomienkou diktátorskej monarchie, ktorú Reiss vedie za vlády kráľa Fritza.

V. Grisha’s Past

Osobne som bol trochu sklamaný z toho, ako uponáhľaná bola v anime vykreslená Grishina minulosť, pretože manga odvádza skvelú prácu tým, že zobrazuje krutú podstatu sveta. Grishove flashbacky a jeho monológ obsahujú vyčerpávajúce množstvo informácií .

Ale samozrejme, vizuál a zvuk anime niečo odvedie pozornosť od toho, čo sa hovorí. Dialógy sú v Attack on Titan mimoriadne dôležité .

Buď niečo predznamenávajú, alebo poskytujú lepší kontext prebiehajúcim udalostiam.

Grisha Yeager zje Friedu Zdroj: Fandom

Anime však používa zjednodušený jazyk, aby bolo ľahšie pochopiteľné preklady použité v mange sú tak dobre pripravené, že vás nabádajú k ďalšiemu čítaniu.

The kresby Grishinej minulosti a tragédie s ňou spojené sú skutočne príkladom Isayamovho štýlu kreslenia. Je to drsné, surové a pôsobivé .

Po smrti jeho sestry Faye straší jeden konkrétny panel očí Grisi. Skutočne to hovorí o zúfalstve, ktoré cíti.

A v príbehu ako Attack on Titan je veľmi dôležité venovať pozornosť vnútorným pocitom každého jednotlivca. Hajime Isayama ich hrá celkom dobre a samotný príbeh je konfliktom, ktorý z toho vyplýva.

5. Čo spôsobuje, že žiari manga?

Pokiaľ ide o prepravu témy príbehu, jeho pozadie a zhmotnenie jeho postáv - manga odvádza vynikajúcu prácu.

Pomáha vám uľahčiť vstup do deja, ale ovplyvňuje aj vás. Isayamove kresby boli na začiatku dosť podobné, ale za tie roky sa to výrazne zlepšilo.

Útok na Titan Zdroj: Fandom

Jeho usporiadanie panelov, zameranie na postavy a dialógy skutočne vytvoriť dojem realizmu v tomto fiktívnom svete.

Niektoré z panelov sú úžasne úchvatné a dúfam, že Studio MAPPA urobí skvelú prácu pri napodobňovaní toho, čo robí.

6. O útoku na Titan

Attack on Titan je japonská manga séria, ktorú napísal a ilustroval Hajime Isayama. Kodansha ho uverejňuje v časopise Bessatsu Shonen Magazine.

Manga začala serializáciu 9. septembra 2009 a dodnes pokračuje s 30 formátmi tankōbom.

Útok na Titan nasleduje po ľudstve usadenom v troch sústredných stenách, aby sa chránili pred desivými titánmi, ktorí sa ich zmocňujú.

Eren Yeager je mladý chlapec, ktorý verí, že život v klietke je podobný dobytku a túži jedného dňa ísť za múry, rovnako ako jeho hrdinovia, Survey Corps. Vznik smrtiaceho Titanu rozpúta chaos.

Pôvodne napísal Nuckleduster.com